淺析「桃源行」

緣溪入桃源，遂得忘塵世之憂勞。煙波江岸，有文人吟詠，有漁人捕撈，視點漸向高處位移，橋上行人，山間樓閣，層層疊疊的雲深之處，且靜謐，且深遠...瑰麗多彩的大四喜玉作，匠心獨運化為一方幽靜天地，可觀精雕細琢之工，亦得於遊目之間澄澈心靈 。  

一塊難得的大四喜翡翠原石，為何又如何化作一場「桃源行」？

我們不妨以翡翠作品琢成的關鍵工序為經緯，回到最初，探尋、玩味一番其間的思量與趣味。

面對一塊大型的翡翠原石，在決定將其琢磨為珠寶或擺飾之前，審慎評估翡翠玉料，是至關重要的步驟：此件大四喜，質地溫潤，翠色瑰麗多彩，紅、綠、紫、白，色澤雖豐，然其分佈較為星散，而玉材上也出現了幾道天然石紋。

以上述審料結果為基礎，若欲將其切割為珠寶飾品，其在「色」與「質」的最終呈現成果上，皆較不易達致滿色無瑕的最高標準，於是，作玉之人便決定，以藝術的刀筆，賦予該玉材不同面向的生命。

翡翠如人，因此，每一塊翡翠，皆有其獨一無二的存在價值，端看作玉之人的心、眼、手如何地運鑿。

翡翠玉石的設計畫樣，是作玉者於凝觀、思量之際，參酌傳習之圖稿樣本，或取擷既往的構圖經驗，隨後，便在玉石上進行設計圖樣的勾描。此件大四喜玉作，作玉者以漁樵耕讀為主題，延伸、鋪展出一場出入於山水之間的「桃源行」。

桃源行，將翡翠頂端的紅翡，化作朝陽，朝陽右下方，湧現著一道山間泉流，流水自作品的右上角一直綿延至左下方，那一道泉流，便是原玉材上最顯明的一道天然石紋。天然石紋，被作玉者以鬼斧神工的心思與刀筆，化為流水！於是，那原本可能被定義為瑕疵的紋路，反倒成了作品中最具生命動感的潺潺滋潤。作品底處的兩處紅翡，一化作漁網，一化作文人舟間思讀，水光粼粼，煙波江岸，橋上行人，亭台樓閣，有不知雲深幾許的幽渺之美。

完成了大致的畫樣構圖，便能開始進行實際的「琢磨」工序，藉由不同尺寸與形制的磨輪，一一將上述畫樣具體呈現出來，從粗形到細部線條，逐次完成霧面粗胚的半成品。

半成品完成之後，便進入後續的拋光、去漬、過蠟等工序，使之能呈現光亮滑潤的美感；最後，訂製台座與錦匣，以完備其展示與保存的安全性。

一件翡翠作品的完成，若仔細探究其背後的思量與技術，將會發現，在這一道道的工序背後，其實，蘊藏的竟是如此廣深的智慧結晶！